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viernes, 16 de enero de 2009

Guillermina Quiroga - Bailarina y Coreografa - Presentaciones en EE.UU. - Sus Videos

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Guillermina Quiroga - Bailarina y Coreógrafa
- Presentaciones en EE.UU. - Sus Videos






La bailarina y coreógrafa argentina Guillermina Quiroga regresa mañana ante el público neoyorquino con una versión actualizada del espectáculo Tango, historias breves , en la que muestra su concepción del tango alejada de clichés.

Traigo un tango que es distinto a lo que la gente está acostumbrada a ver, que huye de clichés. En mis obras no hay hombres que se pelean a cuchillos por una mujer , explicó a Efe la artista argentina que, en sus décadas de carrera, ha actuado en escenarios neoyorquinos tan conocidos como el Radio City Music Hall o el Carnegie Hall.

Quiroga regresa ahora a la Gran Manzana con una nueva versión de Tango, historias breves , espectáculo que, tras obtener un gran éxito entre el público neoyorquino en 2006, se podrá ver en el Centro Skirball de la Universidad de Nueva York y en el que la artista se mantiene fiel a su concepción del tango.

En mis obras no hay prostitutas -son sólo mujeres- y no hay guapos -son sólo hombres-, con toda su humanidad, sus fallos y sus cosas buenas , aseguró.

Agregó que el tango es un medio para expresar diferentes cosas, dar un mensaje y contar una historia .

Quiroga es la creadora, directora y coreógrafa, además de bailarina, de Tango, historias breves , donde, ahora con un elenco más reducido y mayor número de cantantes, explora el misterio de las relaciones humanas y se plantea el papel que el destino desempeña en ellas.

Pese a las novedades, mantenemos la estructura de las tres historias , dijo Quiroga, quien explicó que la primera parte, la más surrealista , es una sátira filosófica para la que se inspiró en un sueño de la mexicana Sor Juana Inés de la Cruz.

La segunda parte del espectáculo es un cuadro costumbrista que recrea una casamiento de barrio en los años cuarenta , mientras que la última se basa en el argumento de la cinta Valentina s` Tango , que Quiroga rodó en Los Ángeles hace tres años y que muestra la lucha de una mujer a quien el destino le juega una mala pasada .

Valentina` s Tango , de Rogelio Lobato, fue la primera incursión de Quiroga en el mundo de la interpretación, algo que definió como una experiencia maravillosa , pero que no ha podido continuar en EEUU debido a que viviría, según dijo, extrañando Argentina , algo que no puede soportar.

Quiroga, por otra parte, se mostró muy satisfecha con que el tango tenga una aceptación tan buena en EEUU y aseguró que se debe a otra consecuencia de la globalización .

Algo así demuestra una vez más que el tango llega muy profundo cuando demuestra que está hecho de una manera honesta y desde muy adentro , consideró Quiroga, quien en su currículum cuenta con el privilegio de haber acompañado al cantante español Julio Iglesias en su gira mundial durante tres años.

Para la argentina, recorrer todo el mundo con Julio fue una experiencia muy linda , aunque le supuso un desafío al tener que adaptar su manera de bailar el tango al modo en que el conocido cantante español cantaba las composiciones tradicionales argentinas.

Julio lo hacía muy bien, pero a su manera. Fue muy emocionante bailar lo que él cantaba y montar las coreografías , dijo la argentina, quien no descarta volver a colaborar algún día con el cantante español.

Acompañarán a Guillermina Quiroga sobre el escenario su pareja de baile, César Coelho, y también las parejas formadas por Deborah Quiroga y Ángel Coria, Silvia Toscano y Marcelo Bernardaz, y Martina Martínez y Claudio Ferreyra.

En Tango, historias breves también participa un nutrido grupo de músicos dirigidos por el bandoneista Cacho Acuna.

Tras las dos funciones de Nueva York, Tango, historias breves podrá verse también el 23 de enero en Memphis (Tennessee), del 30 de enero al 1 de febrero en Boston (Massachusetts) y el 4 y el 5 de febrero en Los Ángeles.

EFE.-Nueva York (EFE).-

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Guillermina Quiroga & Roberto Reis - Bailan un tango y una milonga : Recuerto y El llorón - Video

Guillermina Quiroga - Tango - Su Baile - Video

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Tango - Por qué no hay que llamar 2x4 al tango

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Tango - Por qué no hay que llamar 2x4 al tango


Desde hace varios años estoy empeñado en conseguir que se deje de utilizar la frase “dos por cuatro” para referirse al tango, por considerarlo un error técnico-musical y un anacronismo histórico.

No puedo hacer una campaña publicitaria de alcance nacional, pero al menos trato de conectarme con los locutores de radio o los redactores de diarios que han utilizado dicha muletilla.

Como Usted sabe, es harto frecuente referirse al tango con la expresión “dos por cuatro”. Inclusive se suele decir “el ritmo del dos por cuatro”, cuando lo correcto sería decir “el compás de dos por cuatro”.

Dichas frases son particularmente utilizadas por periodistas y locutores (que son los que tienen la posibilidad de llegar a una gran cantidad de personas) y hasta algunos letristas de tango, pero jamás serían pronunciadas por un músico.
En una oportunidad, el redactor de un diario me contestó diciéndome que “dos por cuatro” es una “sinécdoque literaria”, o sea algo así como una licencia poética.

En honor a la verdad, los ritmos rioplatenses representados por el 2/4 son la milonga porteña y el candombe. También están en 2/4 otros ritmos muy poco porteños, como la polka, el pasodoble, la habanera o el carnavalito.

Seguramente Usted es capaz de reconocer, al escucharlos, una milonga porteña y un tango. Eso se debe a que la primera tiene dos tiempos y el segundo tiene cuatro.
Un ejemplo muy claro se encuentra en la versión que hace Julio Sosa de la milonga “El firulete” de Mariano Mores. Su versión comienza y termina como milonga, rápida y en dos. Pero en la parte central hace una variación tanguera bien canyengue, lenta y en cuatro (“pero escuchá, fijate bien, prestale mucha atención”...).

Como derivación de la habanera y todavía mezclados con la milonga y el candombe, los primeros tangos fueron compuestos utilizando el compás de 2/4 (dos tiempos de negra) a fines del siglo pasado. Pronto se dieron cuenta que el 2/4 no representaba fielmente los cuatro tiempos del tango y fueron cambiando por el 4/8 (cuatro tiempos de corchea). Esto sucedió a partir de 1915, aproximadamente. Por la década del 50 comenzó a tomar forma la idea de reemplazar el 4/8 por el 4/4 (cuatro tiempos de negra), de más fácil lectura y escritura.

Debo agregar que, aún en esa infinita cantidad de tangos editados con la indicación “2/4”, la unidad de tiempo real es la corchea y no la negra (lo que podemos comprobar observando las series de 4 corcheas que suelen aparecer en la mano izquierda, en las partituras para piano), por lo cual considero que “2/4” es un error técnico de ortografía musical.

En una carta al diario “La Nueva Provincia” de Bahía Blanca (20-5-98), el Señor Vicente Ramón Ciappina hace mención a varios documentos sobre este tema:

“1) En el diario “Crítica” del 22 de septiembre de 1913, con la firma de “Viejo Tanguero”, se dice que “fue en este período que se produjo la mayor modificación de la historia del tango: el pasaje del 2/4 al 4/8”.

“2) En 1913 Eduardo Arolas compuso el tango “La guitarra” en 4/8”.

“3) H. Bates, en su “Historia del Tango”, dice: “La cumparsita fue el primer tango que fue escrito originalmente en 4/8. Este cambio fue tan importante que cambió para siempre el ritmo de nuestro género musical”.

“4) En 1919 Francisco Canaro realizó grabaciones para “Columbia” en 4/8”.

Puedo agregar varios párrafos de diferentes autores que certifican esta curiosa historia. Aquí van:

1) “El binario se va metamorfoseando en cuaternario... el que alcanzará forma canónica en 1914, al publicarse “La Cumparsita”...
(“La ciudad del tango”, de Blas Matamoro, Ed. Galerna, pág. 16).

2) “El carácter de los pasos bailables queda así cristalizado en series de cuatro tiempos”.
(“La ciudad del tango”, pág. 103).

3) “Según Borges, el paso del 2/4 al 4/8 ... afeminaron el tango”.
(José Gobello, en “La historia del tango”, Ed. Corregidor, pág. 879).

4) “Delfino nunca se decidió a escribir el tango en 4/8, como ya se hacía entonces”.
(Pompeyo Camps, en “La historia del tango”, pág. 915).

5) “El tango es cuatro tiempos, o sea cuatro por cuatro”.
(Astor Piazzolla, en 1946. “Astor”, de Diana Piazzolla, Ed. Emece, pág. 149).

6) “Hace ya muchos, pero muchos años, que el tango ha dejado de ser escrito y tocado en 2x4... pero la evolución posterior que sufrió... decididamente lo convirtió en 4x4. Y fue precisamente Astor el primero que escribió sus partituras en este ritmo, aunque los demás tangueros ya habían advertido que la cosa era “en cuatro” y no “en dos” y comenzaron a escribirlo en 4x8, lo que, para simplificar, les diré que es prácticamente lo mismo, pero mucho más complicado de leer”.
(“Piazzolla loco loco loco”, de Oscar López Ruiz, Ed. de la Urraca, pág. 215).

7) ... “su más alta jerarquía se registró cuando pasó de su marcación tipo habanera a la forma definitiva (4x4). Al espaciarse las notas, se puede frasear mejor”...
(Horacio Salgán, en un reportaje de Carlos Carrizo en el diario “La Nueva Provincia” de Bahía Blanca, el domingo 27 de agosto de 1995).

8) “Los entendidos sostienen que ése fue uno de los primeros tangos en que el compás de 2x4 se transformó en 4x8” (se refiere a “Una noche de garufa”, de Eduardo Arolas, en 1913).
(Historias, en “El diario del tango”, editado por la revista “Noticias”, Vol. 28, Nº 1033, pág. 3, 12 de octubre de 1996).

9) “Quizás, Juan D’Arienzo estaba descubriendo la necesidad del público porteño de regresar el Tango al “dos por cuatro” de los primeros años del siglo. (“El Tango, una historia con judíos”, de José Judkovski, Ed. Fundación IWO, pág .113).

10) “Para algunos, esta década de verdadero resurgimiento tanguero comenzó en 1936, cuando Juan D’Arienzo retornó al dos por cuatro, al compás rápido y juguetón de los tangos primitivos”. (José Gobello, en “El Tango, una historia con judíos”, pág 113).

11) "Un instante, un gesto que está en el recuerdo de todos los públicos que vieron a Piazzolla: así marcaba los cuatro tiempos del arranque". ("Astor Piazzolla a manera de memorias", de Natalio Gorin, Ed. Atlántida, pág. 17, y Ed. Perfil Libros, pág. 146).

12) "(Francisco Lauro)... me dijo: "Terminá con esa fantasía, marcáme un tango en cuatro, chan chan, chan chan". (Astor Piazzolla, según Natalio Gorin, en "Astor Piazzolla a manera de memorias", Ed. Perfil Libros, pág. 36).

13) "En los descansos se pasa otro tipo de música, que nadie baila. Cuando vuelve el impetuoso cuatro por cuatro salen de nuevo las parejas". ("El atroz encanto de ser argentinos", de Marcos Aguinis, Ed. Planeta, pág. 77).

14) "Su orquesta (se refiere a Eduardo Arolas) fue una de las primeras -si no la primera- en adoptar el compás de 4/8 en reemplazo del primitivo 2/4". (En "TANGO PORTEÑO", editado por Diario Popular, página 60.

He realizado un estudio sobre 12 partituras de Aníbal Troilo, que abarcan desde 1943 hasta 1969, atendiendo a la indicación de compás, y obtuve los siguientes datos:

Garúa (Ed. Julio Korn) 1943 2/4
Milonguero triste 1944 2/4
María 1945 4/8
Che bandoneón 1949 4/8
Responso 1951 4/8
Patio mío 1951 4/8
Una canción 1953 4/8
La última curda 1956 4/8
Desencuentro (Ed. EDAMI) 1960 4/8
Yo soy del treinta 1965 4/8
Dale tango (Ed. Julio Korn) 1966 4/8
El último farol (Ed. Relay) 1969 4/8

De acuerdo con estos datos podríamos concluir que, desde el año 1945, Troilo decidió reafirmar los cuatro tiempos (¿quizás influenciado por su arreglador Piazzolla?).

Aunque diferentes letristas del pasado (e inclusive Horacio Ferrer) incluyen el término “dos por cuatro” en letras de tango, es interesante mencionar a Eladia Blázquez, poetisa actual del tango, en “Bien nosotros”:
“Bien nosotros, como este tango que se marca en cuatro”...

Finalmente, en pleno año 2001, por primera vez leo directamente la frase "cuatro por cuatro", refiriéndose al tango, en el libro de Marcos Aguinis editado en abril de 2001, citado anteriormente (ejemplo número 13).

Concluyendo, le ruego sumarse a esta campaña,
evitando decir o escribir “dos por cuatro”
al referirse al tango y tratando de difundirla entre sus allegados.


Carlos Visnivetski
Bahía Blanca
Argentina
http://www.novedadesenred.com/v2/pages/numero.asp?ArtID=2153

Nestor Marconi (banbonenista, orquestador y director) aclara en

Nestor Marconi - Octeto de Buenos Aires - Japón 91´

*- Ni en 2 x 4 ni en 4 x 4.

Porque ni el 2 x 4 y el 4 x 4 existen en la música.

Sólo existen el dos cuartos y el cuatro cuartos.
O sea dos cuartos de la unidad que es la redonda y como el cuarto es la negra, en este caso van dos. Esta muy mal dicho 2 x 4 o 4 x 4.

El tango desde De Caro para acá se tocó en cuatro corcheas o cuatro negras.
Lo que pasa es que en suma de valores dos cuartos es igual a cuatro octavos,
pero la pulsación no es la misma.
En dos cuartos se escribía la milonga.

El tango tiene que estar siempre en cuatro: cuatro cuartos, cuatro octavos, cuatro medios o lo que quiera.
El valor de abajo sólo da la cantidad de las figuras que van a representar los pulsos.
RBerdi



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Efemérides del Día - 16 de Enero

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Efemérides del Día - 16 de Enero

1853

Nace André Michelin, industrial francés, inventor del neumático. (m. 1931)

1891

Muere Léo Delibes, compositor francés.

Alcanzó fama en 1870 con el éxito de su ballet Coppélia. Se estrenó en la Ópera de París. Se basa en una historia del escritor alemán Ernst Theodor Amadeus Hoffmann. Cuenta el destino del viejo Dr Coppelius y de su muñeca Coppélia, que cobra vida. A menudo se interpreta como suite de concierto

1896

Nace en Buenos Aires la personal cantante de canciones criollas y tangos, Rosita Quiroga.
Falleció en Buenos Aires en 1984.

1904

Nace el bandoneonista Alejandro Scarpino.
Actuó con la orquesta de Juan Guido, en 1942 formó su propia agrupación, en 1954 el "Cuarteto Espectacular Buenos Aires" y posteriormente acompañó al cantor Pedro Ortiz.
Es autor del famoso tango "Canaro en París", además de "Nunca jamás", "Seguime si podés", "Algún día", "Monti solo", "Volvé al cotorro", "Era solo para ti", entro otros. Falleció el 27 de mayo de 1970.

1911

Nace el cantor Roberto Quiroga. Su verdadero nombre era Manuel Martins

1919

La Asamblea Constituyente de Polonia confirma al pianista Ignacy Jan Paderewski como jefe de gobierno.

1920

Entra en vigor en EEUU la "Ley Seca", por la que se prohibía la venta y consumo de bebidas alcohólicas

1939

Primera publicación de "Superman" en Historietas.

1957

Fallece Arturo Toscanini, director de orquesta italiano.
Considerado por muchos de sus contemporáneos (críticos, colegas y público en general) como el más grande director de orquesta de su época.

1963

Fallece Gilardo Gilardi, compositor argentino.

1964

Se estrena en Broadway "Hello, Dolly!".
Ademas Hello, Dolly! es una película musical de 1969, basada en el musical de Broadway.
Gene Kelly dirigió y produjo el guión de Ernest Lehman. El reparto incluye a Barbra Streisand, Walter Matthau, Michael Crawford, Tommy Tune, Fritz Feld, y Louis Armstrong, que llegaría al número uno de las listas con la canción principal de la película

1979

Nace Aaliyah, cantante estadounidense (m. 2001).

1980

Muere el cantor Oscar Alonso. Había nacido el 12 de octubre de 1912.

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